杜宁作品赏析——艺术是我们精神上的祖庙
黄鹤婷
杜宁
由广东省美术家协会、广州美术学院、海珠区人民政府主办的第二届广东岭南美术大展刚落下帷幕，佛山市艺术创作院专业画家杜宁凭作品《秋阳》获此展览铜奖。10月16日，记者来到杜宁位于广州美术学院内的工作室，倾听他对艺术和人生的独到见解。
秋季的植物耐人寻味
眼前的杜宁穿着深色衬衣，谦和有礼，平缓的话语中透着沉稳之气和睿智之心。他告诉记者，他偏爱秋天的色彩。
他的写意作品《秋阳》绘的是一片向日葵，前景是饱满的花头，经人性化处理的花头各具形态和性格。花叶和花干作为背景，与略饱满的花头形成虚实对比。“向日葵里有种子，充满希望，这幅画孕育我对人生的一种感悟——有一种事物在衰退，有一种希望在升起。”杜宁说。
在另一组绘画作品《春华秋实》中，记者见到了终南山的玉米和南瓜、贵州苗寨里的向日葵，北京郊区的紫藤。这些画面拥有共同点——通过干湿对比形成沧桑感，通过乱藤舞动形成节奏感。
杜宁告诉记者，秋季里的植物耐人寻味，植物的根茎干枯焦黄，失去生命力，但就是这样的枝干上缀着硕大的果实，体现了一种供养关系，在人类社会，父母之于孩子、老师之于学生也是这样的供养关系，“我想到感恩。”他说。
而方楚雄给予自己爱徒这样的评价：“杜宁喜大写意，大笔挥洒苍劲拙重；杜宁喜作巨幅，纵横开张，格局大度。杜宁尚年轻，是学习探索时期，尚出手不凡，假以时日，前途无可限量。”
情感和想象力支撑作品
无论是大自然还是综合绘画材料，在他眼里都是客观物象：“当客观和我的某种情感发生契合的时候，刚好能表达我这种情感的时候，我会拿过来为我所用。虽然客观事物只是载体，但是这种载体后面一定要有你的情感和想象力在支撑，让人们通过表面的物象能够想到画外的东西。”
作品《望乡》描绘的是好望兰，这种娇嫩的花朵像鹤一样翘立，但美丽的花朵之下是枯萎的枝叶。来自河南的杜宁说，他写生时被这株植物吸引并想到故乡：“因为这种植物是长一节枯萎一节，最上面开出两朵美丽的花，这让我想起自己的故乡，人生旅程中，我们曲曲折折地生长着，但最终依旧保持童真、坚持美的信念，依旧惦记着故乡。”
“我还想再大胆一点！”杜宁说，他希望摸索出更具形式感和个性，却又不违背自然的画风。《白露唏未》就是一种尝试，这幅作品描绘的是太行山的柿子，画面上的柿子不是红色的，而是蓝色的，具有一种朦朦胧胧的浪漫感。杜宁笑言：“蓝色的柿子更契合我当时看到它们的心情。当时入山已是傍晚，天色已黑，暮气逼人，柿子树黑黑的线条和圆圆的果实相对比，节奏像舞蹈一样。当时我不计较哪个柿子接在哪个枝头、哪个枝是从哪根杆上发出来，而是尽情宣泄情感。”
对话杜宁：
作画、做人：
“终极目标是找到自己”
佛山日报：有人认为，大写意花鸟画经过历代名家的演绎已无多大发展空间。您考虑过如何突破或如何另立山头的问题吗？
杜宁：我不认同突破的问题或者立山头的问题。不管写意花鸟还是山水画，终极目标就是找到自己，自自然然地表达自己，关照自己的内心，这就足够了。人生有一个阶段需要继承和学习被认可的经典，我们临摹别人的构图、用色，但学习的目的是发现自己、滋养自己，而不是要成为别人，不应该是离本我越来越远。
佛山日报：您为什么选择进入佛山艺术创作院成为专业画家，您如何理解自己的工作？
杜宁：2010我从广美毕业，拿到学院最高奖励，经过层层选拔进入佛山市艺术创作院。佛山的人文环境很好，当地人尊重艺术，这对艺术家来说是福音。作为专业艺术人员，我们需承担责任，参与到佛山文化建设中，起到一种引导和协调的作用。前段时间，佛山市长出访德国，选用礼品就是我们艺术家创作的。从国家画院、北京画院到佛山艺术创作院，一个负责任的政府需要对本民族、本地区的精粹采取最低限度的保护，因为总体而言，中国传统文化处在弱势地位，无时不受到外来文化的入侵。
佛山日报：艺术有何用？
杜宁：艺术暂时不能创造GDP，但不意味它没有用处。因为社会越发展，人们越需要找寻到精神家园。假如不保护传统艺术，那么我们在哪里寻找精神上的祖庙？
杜宁简介：
1980年生 河南南阳人，2010年毕业于广州美术学院国画学院获硕士学位，师从方楚雄教授，佛山市艺术创作院专业画家，广东省青年画院画家。
获奖：
《硕果岭南》入选“纪念改革开放三十周年全国美术作品展”获优秀奖（最高奖）（2008年）
《日照无私唯此种》入选庆祝建国六十周年广东省美术作品展（2009年）
《日照无私唯此种》获广州美术学院2010届毕业创作“王嘉廉奖学金”一等奖学金（最高奖）（2010年）
《葵首》入选“第十六届亚运会”全国中国画展（2010年）
《丰年》等六幅作品获“笔参造化——广东省第六届中国画展”铜奖
《青青园中葵》获广东省首届青年美术大展优秀奖
(文/图 佛山日报记者黄鹤婷)
杜宁作品欣赏：
《向日葵》
《白露唏未》
《南瓜》
《玉米》
《紫藤》